案例

上海10studio 为 ELLE Boutique 拍摄视频

上海10studio商业摄影工作室分享了为 ELLE Boutique 拍摄的视频项目。配文标注，该工作室负责项目的全案制作。

仅基于配文整理

Gizem 的 ALO 视觉：在海浪与球场中重复品牌符号

Gizem以海上球场、网球和海浪构成蓝色视觉系列，并在配文中标注为ALO制作。值得参考的是让同一品牌符号在不同场景、不同尺度中重复出现，以维持系列识别。此导读依据已审核静图和封面，未提供完整动态制作过程。

原始正文未存；正式参考价值分；依据实际画面；已检查5幅静态图片评审副本；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

BUKA｜IP角色设计

这是一组以 BUKA 为主题的 IP 角色设计展示，配文将其归入卡通形象、3D角色设计与潮玩方向。现有材料只有标签文字，未说明具体造型、制作步骤或应用场景。

仅基于配文整理

Universal Everything / Matt Pyke 为798 Cube个展制作3.5米玻璃钢人物雕塑

Universal Everything / Matt Pyke 为在798 Cube举办的个展制作了一件3.5米高的玻璃钢人物雕塑。作品造型基于 Maison Autonome 生成式设计系统的一次迭代；配文未提供更多制作步骤或视觉细节。

仅基于配文整理；正式参考价值分；依据原始文字；已检查1幅视频封面静帧评审副本；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

Wolff Olins 为 Get Blue™ 打造全球安全饮水行动品牌平台

Wolff Olins 与 Water 合作，为 Get Blue™这一全球行动打造品牌平台，目标是把日常行动转化为安全饮水支持。视觉系统以手写体标志、摄影、流动字体、连接整体的无限线和鲜明蓝色组成，同时需要足够有感染力、易于理解，并能适配不同产业与合作伙伴。行动本周启动并持续整个夏季，公众可通过购买 Gap 限量系列、订购 Starbucks 蓝色饮品或让 Alexa 捐款参与。

仅基于配文整理；正式参考价值分；依据原始文字；已检查1幅视频封面静帧评审副本；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

Elizabeth Goodspeed 为 Framework 105 撰写并设计导言

Elizabeth Goodspeed 为 Parsons 院系年刊 Framework 105 撰写并设计了50页导言，结合档案研究与65名以上毕业生的回应，讨论劳动条件、AI、设计定义的变化及艺术教育价值。她为封面收集105项档案与当代 Parsons 印刷物素材，在书封折页逐项标注来源，让封面兼具插图与索引功能。该书由 Draw Down Books 出版，现已在其商店销售。

仅基于配文整理；暂评分；不自动精选；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音；未覆盖全部素材

Manisha 的 parkrun 字体品牌方案赢得 The Chase 25/26 学生设计竞赛

Manisha 为 parkrun 设计的字体品牌方案，经投票赢得 The Chase 首届学生设计竞赛。The Chase 认为，这一以字体为核心的概念表现了 parkrun 欢迎多样参与者的理念，并肯定了项目的深度与制作细节。方案在初始概念和视觉识别之外，还延展到文案、数字应用和动态图形。

视频与封面待补

仅基于配文整理；暂评分；不自动精选；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音；未覆盖全部素材

巴布豆户外与运动主题拍摄花絮：拍优库的棚内置景

拍优库为巴布豆拍摄户外与运动主题童装，采用棚内简单置景和白底，没有出外景。团队用真草地搭配户外陈列营造场景感，再提供网球、足球等道具，让孩子拿到手后自然玩起来。摄影师蹲下来举着相机拍摄，并用“你刚那下好帅”等即时夸赞与孩子互动。

仅基于配文整理；正式参考价值分；依据原始文字；已检查1幅视频封面静帧评审副本；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

Studio Kiln 与 itsbabyteeth 为 Netflix Generation N 共创品牌视觉识别

Studio Kiln 与 itsbabyteeth 为 Netflix 的 Generation N 品牌活动共同设计统一视觉识别。Generation N 是一组短篇内容，邀请 Netflix 的英国新生代演员在 1980 年代风格的照片亭中分享坦诚建议；视觉风格强调原始、亲密，并保留鲜明的 Netflix 识别度。

仅基于配文整理；正式参考价值分；依据原始文字；已检查1幅视频封面静帧评审副本；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

Wolff Olins × Ricola：96 年草本传承的品牌合作预告

Wolff Olins 预告了与瑞士草本糖果品牌 Ricola 的合作，受客户委托探索品牌故事的新表达方式。配文以 Ricola 的 96 年草本传承与家族起源为背景，表示双方合作成果将很快展示，但尚未公布具体日期或设计细节。

仅基于配文整理

拍优库瑜伽服拍摄花絮｜镜头前“柔软”的背后

拍优库商业摄影分享瑜伽服拍摄的幕后花絮，邀请读者看看拍摄中“真实的一天”。作者将这类拍摄的体验形容为“挺治愈”，配文以幕后日常为引子，没有展开具体拍摄步骤或制作方法。

仅基于配文整理

KORB 将 ECCO Biom 720 的运动特性转化为全 CGI 视觉体验

动效工作室 KORB 围绕 ECCO Biom 720 鞋款制作全电脑生成（CGI）的视觉作品，目标是让观众感受鞋的运动特性。团队先拆解轻量结构、回弹、柔软触感和鞋底透光等感受，再通过数字重建与模拟转化为视觉语言。具体手法包括表现失重感、夸张微弹跳、强化材质纹理，以及让光穿过鞋底，展示内部结构并强化柔软感。

仅基于配文整理；正式参考价值分；依据原始文字；已检查1幅视频封面静帧评审副本；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

Bedow 为 PostNord 设计邮票：用波形连接5项瑞典创新

Bedow 为 PostNord 设计了“Making Waves”邮票系列，用波形线条统一表现心脏起搏器、太阳能净水、电信、数字音乐流媒体和共享育儿假这5项瑞典创新。设计将实际传输的信号与社会影响都理解为“掀起波澜”；考虑到邮票面积有限，图案保持简洁，同时保留足够的具象特征，让不同主题清楚可辨，既组成统一系列，也能单枚成立。

仅基于配文整理

Robot Food 为 Pooch & Mutt 重塑品牌：回应不同犬种与需求

Robot Food 为宠物护理品牌 Pooch & Mutt 进行品牌重塑，围绕“面向所有犬种与需求”，将品牌定位为养宠伙伴。团队强调避开品类中绝对化的“对与错”表达，容纳不同犬只和主人的需求及养宠情境差异。设计范围涵盖新插画、视觉识别、包装体系、艺术指导与整体品牌视觉世界。

视频与封面待补

仅基于配文整理

Robot Food 为 Mizkan 打造面向欧洲市场的品牌新表达

Robot Food 为 Mizkan 设计了面向欧洲市场的品牌新表达，目标是将超过 220 年的传承转化为亲和且有标志性的当代形象。团队称，Mizkan 在日本广为人知，在欧洲却相对陌生。项目涵盖品牌理念、视觉与语言识别、整体品牌呈现及包装，以日本“矛盾并存”的特质为创意线索，用“Japan-ease”传递轻松的日式体验，连接欧洲厨房场景。

视频与封面待补

仅基于配文整理

Vucko：如何把抽象描述转化为一致的动效表达

Vucko 以与 State Street 合作的项目说明，动效开发需要把“动态但平静”“精确但温暖”等描述转化为实际运动表现。团队通过白板规则和动效试验探索方向，检验动作如何传达引导性的自信、让密集信息保持清晰，以及何时应该克制。Vucko 认为，当反复探索形成稳定模式，动效就能从一组个人偏好变成一致的表达立场。

仅基于配文整理

Wolff Olins 为 Blank Street 打造“日常中的不凡”品牌识别

Wolff Olins 为咖啡品牌 Blank Street 设计视觉与语言识别，以“日常中的不凡”为核心，将日常与特别、经典与特调的反差转化为设计。标志呼应初代咖啡车的矩形窗口，配色以一天中的光线变化为线索，字体区分日常与特别时刻。团队将摄影方向描述为更接近 Vogue，意在让每天买咖啡的惯例成为值得分享的时刻。

仅基于配文整理；正式参考价值分；依据原始文字；已检查1幅视频封面静帧评审副本；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

Jada Bruney 为 @softlifeski 2026 节庆制作宣传视觉作品与动画

Jada Bruney 为 @softlifeski 2026 节庆制作宣传视觉作品与动画，工作涵盖创意指导、官方活动帖、日期公布帖及其他平面设计。配文标注 Procreate、CapCut 和“noai”，作者将作品标记为非 AI 制作，并预告稍后分享幕后制作过程；当前配文尚未展开具体方法。

仅基于配文整理；正式参考价值分；依据原始文字；已检查1幅视频封面静帧评审副本；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

Rob Curry 创意立体裁剪廓形分享

梨好分享了来自 Instagram 的 Rob Curry 创意立体裁剪作品，并将其服装廓形概括为富有结构感与艺术感。作者建议服装设计学生把这些作品作为审美积累和学习参考，通过持续浏览优秀作品积累灵感；配文未展开具体裁剪步骤。

仅基于配文整理；正式参考价值分；依据原始文字；已检查5幅静态图片评审副本；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

46 个电影、动画与游戏分镜案例（附免费分镜模板）

StudioBinder 用电影、动画与游戏案例解读分镜：把故事画成连续画格，提前规划构图、动作和剪辑，向团队传达视觉意图。文章以《侏罗纪公园》说明一个镜头如何用多格和方向注释表现持续动作，以《盗梦空间》说明重复出现的吊扇如何帮助观众辨认旋转空间。文末提供 60+ 免费分镜模板，供影片、营销视频等项目的前期规划参考。

暂评分；不自动精选；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

Globe-Trotter 品牌重塑五年后，仍将鲜明个性带向世界

Ragged Edge 回顾其为 Globe-Trotter 所做的品牌重塑，称重新激活奢华品牌传承后，品牌在五年后仍保持鲜明个性。制作方列举了销售额增长 40%、在世界各地开店，以及与 Tyler the Creator、David Shrigley 等人合作的表现，但未说明销售增长的统计周期。作者认为，坚持品牌差异化需要持续投入，而这种投入能带来回报。

仅基于配文整理；正式参考价值分；依据原始文字；已检查1幅视频封面静帧评审副本；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

Gizem Akdag：尺度、运动与自然场景的视觉组织

人工整理｜作者访谈与作品参考。Gizem Akdag 讲述建筑训练带来的结构和尺度思考，以及品牌设计中对平衡、光、色和比例的观察；运动人物、机械形态与自然环境成为创作线索。适合运动品牌与超现实视觉提案讨论构图和情绪，非可执行教程。两张署名作品由入站任务核看，画面描述属于编辑整理，原文无单张正式题名。本批未生成图像或推断参数；原页元数据时间为 2025-12-09T14:29:26+01:00。

原始正文未存；暂评分；不自动精选；依据已绑定的人工核验二手笔记，不等于原文；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

Image Engine《The Gorge》视觉特效案例研究

Image Engine 为《The Gorge》制作了 181 个视觉特效镜头，涉及废弃城镇、教堂袭击、直升机救援等关键场景。废弃城镇的绝大部分环境由 CG 构建，将角色与浓厚紫雾融合是合成工作的主要挑战之一。骷髅蜘蛛融合头骨、蜘蛛形态与植物腐败元素，团队调整轮廓以提高其在暗光和快速运动中的辨识度。

来源冻结，保留历史评分；当前未重新评审

Plenty：品牌应从诞生起就动起来，而非事后补上动画

Plenty 主张，品牌生活在屏幕上，因此应从诞生之初就具备动态表现，而不是把动画当作事后补充。工作室将这一主张定位为自己的动态品牌设计宣言，提出以动态方式构建品牌的新思路，并在主页链接提供相关内容入口。

仅基于配文整理

Robot Food 为 The Protein Ball Co 重塑品牌，突出自然粗粝的一面

Robot Food 为 The Protein Ball Co 做了品牌重塑，将自然粗粝的一面作为创意主题，强调原始、不羁的品牌气质。按其配文，具体表达结合富有表现力的字体设计、鲜明配色与大胆的品牌口吻，传达未经修饰的真实感。

视频与封面待补

仅基于配文整理；暂评分；不自动精选；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音；未覆盖全部素材

Image Engine《星球大战：骷髅组》视觉特效案例研究

Image Engine为Disney+真人剧集《星球大战：骷髅组》制作视觉特效，参与第1至第6集共288个镜头。工作涵盖角色动画、数字环境、流体模拟和动作场面，并将SM-33的CG版本与片场实拍木偶衔接，也为Snowball制作了CG动画。

来源冻结，保留历史评分；当前未重新评审

Nick Fancher 为 ESPN 拍摄曼尼·帕奎奥肖像

Nick Fancher 为 ESPN 拍摄曼尼·帕奎奥肖像，四分钟完成整组照片，创下个人拍摄速度纪录。所有照片均用 Canon R5 拍摄，未使用 Photoshop 后期处理。前两分钟通过摄像机、投影仪和电路改造设备制造无限镜像与故障效果，后两分钟将帕奎奥职业生涯的精彩画面投射到背景上。

来源冻结，保留历史评分；当前未重新评审

Image Engine《Dune: Prophecy》视觉特效案例研究

Image Engine的《Dune: Prophecy》特效案例研究分享了该剧第1集及第3至6集共208个镜头的视觉特效制作挑战与成果。团队通过沙尘 FX 模拟、RBD simulation、粒子系统和 up-res technique，呈现 Shai-Hulud 吞噬 Sisterhood complex、沙漠及尘雾等场景，并在真实感、艺术指导与渲染所需 RAM 之间取得平衡。

来源冻结，保留历史评分；当前未重新评审

Image Engine 的《Kraven the Hunter》视觉特效案例研究

Image Engine 为《Kraven the Hunter》完成了 162 个视觉特效镜头，涵盖环境扩展、动作场面及 Rhino 变身。团队将实拍素材与 CG 景观融合，并结合 CG 建模、肌肉模拟和动态纹理，呈现 Rhino 从人形到兽形的变化。

来源冻结，保留历史评分；当前未重新评审

波特兰餐厅摄影｜Ringside Steakhouse

Aubrie LeGault 再次为长期客户 Ringside Steakhouse 拍摄餐厅美食与鸡尾酒。这家波特兰牛排馆正庆祝80周年，牛排和洋葱圈也在文中被提及。摄影师分享了此次拍摄中自己喜爱的部分照片。

暂评分；不自动精选；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音；未覆盖全部素材

Atkinson Hyperlegible 字体网络研讨会：探讨下一阶段发展

Applied Design Works 邀请读者参加网络研讨会，探讨 Atkinson Hyperlegible 字体的下一阶段发展。该字体以无障碍和易读性为设计目标；配文未给出研讨会时间或报名方式。

仅基于配文整理；正式参考价值分；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音；未覆盖全部素材

Kate Dehler 分享创作工作近况

Kate Dehler 用“working working working 🖋️”分享工作近况，配文带有插画、平面设计和创作过程等标签。文字未说明具体作品、客户、项目用途或制作方法。

视频与封面待补

仅基于配文整理；暂评分；不自动精选；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音；未覆盖全部素材

Jonathan Knowles 为 Netflix 纪录片《Our Universe》制作水景

Jonathan Knowles 团队受 Netflix 与 BBC Studios 委托，为纪录片《Our Universe》制作水景。场景涵盖落到地球上的第一滴雨、暴雨及从大象身上弹起的水滴。该片由 Morgan Freeman 旁白，可在 Netflix 观看。

暂评分；不自动精选；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音

为 ITV 拍摄《Malpractice》宣传片

项目团队受 ITV 委托，为其新医疗惊悚剧《Malpractice》拍摄宣传 campaign，呈现“Everyone has a breaking point”的主题。医疗用品在压力下撞击、破碎，象征 NHS 医院工作人员承受的极端压力；页面同时提供项目详情和幕后影片。

Doug Menuez 的 Seabourn Cruise Lines 广告活动与看到作品付印的激动

Doug Menuez 为 Seabourn Cruise Lines 拍摄的“This is Your Moment”广告活动正式上线，面向50岁及以上女性，呈现旅行、奢华与浪漫。纪录片式拍摄将邮轮体验带到屏幕，成品还将出现在平面广告、直邮目录、网站和广告牌上；Menuez 表示，作品完成设计并被客户使用后，才真正带来释然与成就感。

暂评分；不自动精选；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音；未覆盖全部素材

摄影记者经历助力 Doug Menuez 捕捉真实患者故事

Doug Menuez 将摄影记者的采访与观察方法带入药企和医疗项目，通过了解患者生活、建立信任并尊重其表达，记录疾病经历及背后的家庭与社区。CurePSP、Pfizer 在坦桑尼亚的项目，以及为艾滋病患儿夏令营拍摄的广告，体现了他从患者真实处境出发进行创作的方式。

正式参考价值分；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音；未覆盖全部素材

Doug Menuez 向父亲致敬的最后肖像获 2022 年国际摄影奖第一名

Doug Menuez 为父亲拍摄的《The Last Portrait》获 2022 年国际摄影奖（IPA）人物：家庭类别第一名。照片摄于父亲最后一次生日，即 89 岁生日当天，记录了他与妻子 Jean 相依于病床的亲密时刻，表达了摄影师对父亲的感谢与告别。

暂评分；不自动精选；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音；未覆盖全部素材

Doug Menuez 为 Seabourn 捕捉女性关于漫游、奢华与浪漫的故事

Doug Menuez 为豪华邮轮公司 Seabourn 拍摄以“This is Your Moment”为创意起点的影像，面向踏上新冒险、进入人生新阶段的50多岁女性，展现漫游、优雅与浪漫。他与团队前往希腊，在船上及城镇、历史地标取景，以纪录片式拍摄和角色化表演捕捉瞬间，希望观众暂时忘却日常，感受希腊之旅。

Tom Oldham：为 MOJO 拍摄封面并与 Liam 合作

Tom Oldham 为 MOJO 连续拍摄 2 个封面，并分享了与 Liam 等传奇人物相遇的经历。他称 MOJO 是一份始终重要且具有影响力的刊物。

暂评分；不自动精选；依据原始文字；未评价画面质量；未评价完整视频、运动、剪辑或声音；未覆盖全部素材

Tom Oldham：为 Jack White 拍摄是一种荣幸

Tom Oldham 在纳什维尔为 MOJO 拍摄 Jack White，对他围绕音乐建立的世界与社群深感赞叹。Jack White 的魅力、活力、勤奋、智慧和才华令他印象深刻。与 Jack White 共同创作影像的一天让他十分享受，甚至不愿离开。